古筝演奏中如何控制好气息？

 一般来说抒情而缓慢的乐句或乐段需要连贯而平静的气息，激越快速的乐句或乐段则需要富有弹性而短促的气息。不同风格的乐曲对气息的控制有不同的要求，要依据旋律的走向、节奏的律动、乐句的划分、声部的层次等因素来调整气息。从技术动作来看，气息又表现为演奏古筝时随音乐而做出的肢体动作，通常又叫肢体语言。

    中国古典音乐美学论及的“气动则声发”说明了气是物质运动的力量源泉。在古筝演奏中通过大臂、小臂、腕部、手部及指尖等部位肌体的联合运动而产生了力，并随着气息的运筹输送到指尖。因此，气息通畅的前提是演奏者正确的姿势和松弛的状态。此外，在能熟练演奏乐曲并进入表现音乐内涵的提高阶段，演奏者更应具有整体意识和结构意识。只有将不断涌动的生命气息与音乐气息合而为一，才能一气呵成地将乐曲连成一个有机的整体，同时也才能把握古筝乐曲中起承转合的结构特征，表现作品的思想内涵。

    在练习过程中，弹奏者可先将琴谱的旋律唱出来，大致了解乐句的划分后再用古筝来演奏，古筝气息的运用和调整是在长期训练实践中需要靠自身去慢慢体会和领悟的。想要让你的演奏活起来，首先要深刻的了解乐曲，比如乐曲的主题从哪里开始，到哪里结束，哪个部分是情感的激发，哪个部分是情感的收归，了解以后运用到实际演奏中去，你的演奏才算收放自如，否则都是纸上谈兵。